頌艺术家｜周松、李亚坤作品亮相德国“NordArt 2023” 国际当代艺术大展

頌艺术家｜周松、李亚坤作品亮相德国“NordArt 2023” 国际当代艺术大展

「頌艺术中心」艺术家周松、李亚坤携作品受邀参加德国“NordArt 2023”年度国际艺术大展。此次展览展出了来自世界各国的绘画、雕塑、摄影及装置艺术作品。Nordart是欧洲最具规模的当代艺术展览，每年一届。因其充分展示个体文化的多样性视角而闻名四方。

周松

NordArt 2023 国际当代艺术大展

2023.6.3 - 2023.10.8

周松的艺术创作采取的是更为复杂的策略，他并没有被生动的有机主义与严肃的机械美学之间的对立所束缚，相反，他探索两者的连结以及交叉地带。机械的结构为具有生物形态的物质提供了框架，人造的物体就这样和肌体发生了碰撞。周松的作品恰到好处地捕捉到了赛博格的后人类特性，即赛博格既是机械装置的叠加产物，又是具有活力、有机且精神化的躯体。

与此同时，赛博格虽然貌似冰冷的机械装置，内部却有一条感情线贯穿始终。身体部位与生物纹理的结合为作品带来了创造性张力，打破了形式的枷锁，让作品得以摆脱束缚。明显的动感为静止的绘画媒介赋予了活力。本身“冰冷”的机器被颠覆，作为呈现动感的基础。如此创作出来的视觉事实进一步变形，在光学（光与影）效果下，转化成雕塑般的格式塔轮廓。绘画媒介就是这样呈现动感，从动态的视觉媒介中提取生命力，再将其冻结在画布上。

——美国哈佛大学洛克菲勒亚洲艺术史终身教授

汪悦进

· 关于艺术家 ·

周松，1982年出生于江西，2006年毕业于天津美术学院油画系，现工作生活于北京。周松的绘画和雕塑等作品在艺术、科学和哲学的交叉地带探索着生物形态学与机械美学之间的联结，既有后人类主义的意味，又具有深厚的人性。无论是当代应用科学的潜在后果，抑或是宇宙不断膨胀对人类欲望和命运的无形影响，周松的绘画都在矛盾和开放的状态中焕发着生命力。

近年来，他在德国哈根奥斯特豪斯美术馆、北京嘉德艺术中心、上海昊美术馆、北京今日美术馆举办过个展。他的作品也曾参加过多个机构的群展与艺术项目，包括巴塞罗那现代艺术博物馆、法国大皇宫、佛罗伦萨达巴索古堡、德国波恩当代艺术馆、维也纳大学、威尼斯欧洲艺术中心、布达佩斯YBL创意艺术中心、洛杉矶苏富比、加拿大多伦多艺术中心、圣地亚哥沙赫特宫、秘鲁应加·加西拉索文化中心、巴拿马当代艺术博物馆、哥斯达黎加国家画廊、委内瑞拉国家美术馆、中国美术馆、北京时代美术馆、广东美术馆、重庆美术馆、武汉美术馆、成都现代艺术馆、上海多伦现代美术馆、深圳关山月美术馆、何香凝美术馆、2023德国北方艺术大展、第59届威尼斯双年展平行展“Personal Structures”、第十三届哈瓦那双年展、第三届国际双年机器哲学大会、第十一届意大利佛罗伦萨双年展等。

李亚坤

NordArt 2023 国际当代艺术大展

2023.6.3 - 2023.10.8

李亚坤的“浮光”系列及其相关作品呈现了一种社会性的集体虚无，通过独特情境的营造，表现了个体生活在某种现实境遇下的苍白和无力。李亚坤笔下的浮光是主观化的，并非附着在具体物像表面的光线。浮光的形态取决于艺术家对于某种精神现象或情感状态的理解。因此，李亚坤的浮光在形态上显现为各种不确定的异形——具体而言是由形状各异的色块、色斑或不定形的色彩晕染效果和复杂的线条交织而成的复杂关系。

· 关于艺术家 ·

李亚坤，硕士毕业于中国中央美术学院，目前生活工作于北京。他的作品主要以绘画为主。他关注本民族的历史记忆及当前进行的社会实践，他将视觉图像引向复杂的感知领域。在近期的作品中艺术家针对童年树林中游戏的记忆进行图像化的解构重组，在调动多器官共同作用下艺术家展开了对于身份、时间性、视觉权力、神秘主义等问题的思考。

部分展览：2023 NordArt 国际当代艺术展，德国；2022 中国当代艺术特展深圳会展中心；2022 新星星入围；2022 莽原的呼唤油罐艺术中心上海；2021 快闪双年展“未来没有我”，九美术馆，北京；2021 杭州艺博会杭州；2021 燕郊艺术双年展；2020 艺术与设计创新未来教育博览会，西岸艺术中心，上海；2020 丛生—两岸艺术院校联展，西湖艺创小镇文创展厅杭州，2020 Hi21新锐艺术展，奈艺术中心，杭州；2020艺术深圳，深圳会展中心，深圳；2020不安的向往，朝阳大悦城，北京；2020研究生毕业作品展，中央美院，北京；2019荒原与白日梦个展，中央美院，北京；2019 美遇研究生作品展，中央美院，北京；2019 Hi21艺术市集，昆泰·嘉瑞文化中心，北京；2019 许钦松艺术创作奖，广州美院美术馆，广州；2018 回响，中央美院，北京。获奖及收藏：作品被中央美术学院美术馆收藏；获研究生全额奖学金；获许钦松创作奖；获马利艺术创作奖；获中央美术学院艺术探索奖；获新星星艺术入围。

「頌艺术中心」艺术家周松、李亚坤携作品受邀参加德国“NordArt 2023”年度国际艺术大展。此次展览展出了来自世界各国的绘画、雕塑、摄影及装置艺术作品。Nordart是欧洲最具规模的当代艺术展览，每年一届。因其充分展示个体文化的多样性视角而闻名四方。

周松

NordArt 2023 国际当代艺术大展

2023.6.3 - 2023.10.8

周松的艺术创作采取的是更为复杂的策略，他并没有被生动的有机主义与严肃的机械美学之间的对立所束缚，相反，他探索两者的连结以及交叉地带。机械的结构为具有生物形态的物质提供了框架，人造的物体就这样和肌体发生了碰撞。周松的作品恰到好处地捕捉到了赛博格的后人类特性，即赛博格既是机械装置的叠加产物，又是具有活力、有机且精神化的躯体。

与此同时，赛博格虽然貌似冰冷的机械装置，内部却有一条感情线贯穿始终。身体部位与生物纹理的结合为作品带来了创造性张力，打破了形式的枷锁，让作品得以摆脱束缚。明显的动感为静止的绘画媒介赋予了活力。本身“冰冷”的机器被颠覆，作为呈现动感的基础。如此创作出来的视觉事实进一步变形，在光学（光与影）效果下，转化成雕塑般的格式塔轮廓。绘画媒介就是这样呈现动感，从动态的视觉媒介中提取生命力，再将其冻结在画布上。

——美国哈佛大学洛克菲勒亚洲艺术史终身教授

汪悦进

· 关于艺术家 ·

周松，1982年出生于江西，2006年毕业于天津美术学院油画系，现工作生活于北京。周松的绘画和雕塑等作品在艺术、科学和哲学的交叉地带探索着生物形态学与机械美学之间的联结，既有后人类主义的意味，又具有深厚的人性。无论是当代应用科学的潜在后果，抑或是宇宙不断膨胀对人类欲望和命运的无形影响，周松的绘画都在矛盾和开放的状态中焕发着生命力。

近年来，他在德国哈根奥斯特豪斯美术馆、北京嘉德艺术中心、上海昊美术馆、北京今日美术馆举办过个展。他的作品也曾参加过多个机构的群展与艺术项目，包括巴塞罗那现代艺术博物馆、法国大皇宫、佛罗伦萨达巴索古堡、德国波恩当代艺术馆、维也纳大学、威尼斯欧洲艺术中心、布达佩斯YBL创意艺术中心、洛杉矶苏富比、加拿大多伦多艺术中心、圣地亚哥沙赫特宫、秘鲁应加·加西拉索文化中心、巴拿马当代艺术博物馆、哥斯达黎加国家画廊、委内瑞拉国家美术馆、中国美术馆、北京时代美术馆、广东美术馆、重庆美术馆、武汉美术馆、成都现代艺术馆、上海多伦现代美术馆、深圳关山月美术馆、何香凝美术馆、2023德国北方艺术大展、第59届威尼斯双年展平行展“Personal Structures”、第十三届哈瓦那双年展、第三届国际双年机器哲学大会、第十一届意大利佛罗伦萨双年展等。

李亚坤

NordArt 2023 国际当代艺术大展

2023.6.3 - 2023.10.8

李亚坤的“浮光”系列及其相关作品呈现了一种社会性的集体虚无，通过独特情境的营造，表现了个体生活在某种现实境遇下的苍白和无力。李亚坤笔下的浮光是主观化的，并非附着在具体物像表面的光线。浮光的形态取决于艺术家对于某种精神现象或情感状态的理解。因此，李亚坤的浮光在形态上显现为各种不确定的异形——具体而言是由形状各异的色块、色斑或不定形的色彩晕染效果和复杂的线条交织而成的复杂关系。

· 关于艺术家 ·

李亚坤，硕士毕业于中国中央美术学院，目前生活工作于北京。他的作品主要以绘画为主。他关注本民族的历史记忆及当前进行的社会实践，他将视觉图像引向复杂的感知领域。在近期的作品中艺术家针对童年树林中游戏的记忆进行图像化的解构重组，在调动多器官共同作用下艺术家展开了对于身份、时间性、视觉权力、神秘主义等问题的思考。

部分展览：2023 NordArt 国际当代艺术展，德国；2022 中国当代艺术特展深圳会展中心；2022 新星星入围；2022 莽原的呼唤油罐艺术中心上海；2021 快闪双年展“未来没有我”，九美术馆，北京；2021 杭州艺博会杭州；2021 燕郊艺术双年展；2020 艺术与设计创新未来教育博览会，西岸艺术中心，上海；2020 丛生—两岸艺术院校联展，西湖艺创小镇文创展厅杭州，2020 Hi21新锐艺术展，奈艺术中心，杭州；2020艺术深圳，深圳会展中心，深圳；2020不安的向往，朝阳大悦城，北京；2020研究生毕业作品展，中央美院，北京；2019荒原与白日梦个展，中央美院，北京；2019 美遇研究生作品展，中央美院，北京；2019 Hi21艺术市集，昆泰·嘉瑞文化中心，北京；2019 许钦松艺术创作奖，广州美院美术馆，广州；2018 回响，中央美院，北京。获奖及收藏：作品被中央美术学院美术馆收藏；获研究生全额奖学金；获许钦松创作奖；获马利艺术创作奖；获中央美术学院艺术探索奖；获新星星艺术入围。